rétrospective
2010 • Les poissons partirent combattre les hommes musique de Uriel Barthélémi, pour la Cie La Strada
2009 • Prologos de Patricia Dallio
        • ((OW-AO)) #1 Antoine Schmitt et cie sound track
2008  • Sommeil en sib  de Katérini Antonakaki
         • Stabat mater furiosa  de Jean-Pierre Siméon
         • (( itinéraires sonocité ))  cie sound track
2007 • Le parvis des ondes de Patricia Dallio
2006 • La teneur de l'air de Patricia Dallio
2005 • DVD-rom (( sonocité ))
           • le contenu
           • (( sonocité )) la danse des particules de Marie-Hélène Fournier et Malte Martin
           • (( sonocité )) les marcheurs de Nicolas Clauss et Patricia Dallio
           • (( sonocité )) pluies de Julia Mugnier-Blanchard et arnaud Laumont
           • (( sonocité )) la pierre de New york de Françisco Ruiz de Infante et Christian Sébille
           • (( sonocité )) pulcinellade Tim Catinat et Jérôme Soudan
           • (( sonocité )) banque de données de Françisco Ruiz de Infante et Ermelin Le Mézo
           • (( sonocité )) masteria de Antoine Schmitt et Fred Wallich
           • (( sonocité )) ouroboros de Xavier Boissarie et Philippe Lakits
           • où trouver le DVD (( sonocité )) ?

2003 • chantier sonographique
        • voir la vidéo

1995 • épreuve d'acier
1991 • le mini-CD catalogue

Prologos

Avant la parole cette pensée :  Est-ce que le geste crée la pensée, ou est-ce que la pensée crée le geste ?
Cette interrogation sur l’origine des faits et des causes donne vie à cette nouvelle proposition Prologos.
A qui appartiennent ces mains qui conçoivent devant nous ce qui va se jouer ensuite et qui s’est pourtant déjà bel et bien produit ?
Toujours dans cette incessant va et vient entre ce qui est et ce qui se transforme, en constante interaction avec la musique et la danse en présence, Patricia Dallio, Hervé Diasnas et Yukari Bertocchi-Hamada, nous invitent à nous perdre dans les dimensions augmentées, projetées, amplifiées et déformées de leurs imaginaires débridés.

Avec Prologos l’aventure se poursuit, et le travail de recherche sur le traitement des voix en temps réel se développe. Hervé Diasnas, et Patricia Dallio reprennent le travail d’écriture musicale et chorégraphique, accompagnés par Yukari Bertocchi-Hamada pour un prologue à la version originale du Parvis des ondes présentée en Avignon 2007. Stéphane Bordonaro et Thierry Robert développent la mise en lumière, et les studios Art Zoyd sont toujours partenaires pour le développement des interfaces de contrôle des instruments capteurs.
Créé à l’Espace Pier Paolo Pasolini de Valenciennes le 3 mars 2009, Prologos est joué en prologue au "Parvis des ondes"
durée totale des deux pièces 50 minutes.

Sommeil en sib
Cie éclats d'états
Mise en scène de “l’Homme au sable” des contes d’Hoffmann par Katerini Antonakaki.
5 acteurs manipulateurs, guidés par le tracé des sons électroacoustiques de Patricia Dallio, explorent entre monde réel et images inventées une suite de visions fantastiques

           la teneur de l’air
                   spectacle-concert pour claviers,capteurs, électronique …
                                 Yukari Bertocchi-Hamada et Patricia Dallio

                  

Initié par la compositrice Patricia Dallio, ce projet est l’aboutissement de plusieurs années d’expérience et de réflexion sur le rapport délicat entre ses créations musicales, les mondes du visuel, le rapport direct avec le public, et les nouvelles technologies.
Cette nouvelle expérience permettra de partager avec les auditeurs l’émotion d’un concert proposant une écoute sans images vidéo, sans danse, sans film.
Présenté sous forme d’une diffusion quadriphonique et intégrant de nombreuses techniques de  traitement du son en temps réel, ce projet est le fruit de plusieurs semaines d’une résidence  partagée entre les studios du Château de Faverolles, Césaré, studio de création musicale, Le centre  culturel St Exupéry et la Cartonnerie de Reims.
Le concert est mis en lumière par Thierry Robert sous le regard de Vincent Parrot pour la mise en espace.Assistant musical et programmation, Vivien Trelcat. Construction des instruments capteurs, Olivier Charlet.

En co-production avec : Le studio de Création Césaré, L'association Sound Track, le studio Château de Faverolles,
La Cartonnerie de Reims, le centre culturel St Exupery de Reims, et le Nouveau Relax de Chaumont

… la décharge, zone de recyclage

                              
                                  conception graphique et photo Malte Martin
Sonocité... la décharge, zone de recyclage... Un DVD-Rom, huit créations en “binômes”,
quatre modules interactifs, quatre vidéos, une décharge virtuelle d’objets numériques.
Au centre du projet, la rencontre, la transversalité, la recherche et surtout la réalisation.
Quinze artistes ont relevé le défi avec pour seul impératif de recycler dans leur création
au moins un des éléments jetés par les autres dans la décharge numérique: un son, une
image, une séquence vidéo.
Sonocité... The dump , zone of recycling... A DVD-Rom, eight creations in "binomials",
four modules interactive, four vidéos, a virtual dump of digital objects. In the center
of the project, the encounter, transversality, research and especially the realization.
Fifteen artists took up the challenge with for only requirement to recycle in their
creation at least one of the elements thrown in the digital dump by the others :
a sound, an image, a video sequence.

 Marie-Hélène Fournier / Malte Martin    "la danse des particules"
“Ce matin je suis allé voir l'endroit où les éboueurs déposent leurs ordures, sapristi, c'était beau!" Jacques de La Villéglé, dans "urbi & Orbi", Editions W. 1986. La ville, organisme vivant qui produit des paysages avec des beautés inattendues, comme ici la danse des particules à la fin d'un marché. La ville, foyer d'échanges, de juxtapositions et décalages improbables: autant de pistes d'envol pour nous dégager du réel sans pour autant nous en déconnecter.
This morning I went to see the place where the dustmen leave their garbage, damned, it was beautiful!” Jacques de La Villéglé, in "urbi & Orbi", Editions W. 1986.
The city, living organism that produces unexpected beauties, such as here the dance of the particles at the end of a market day.The city, centre of exchanges, of juxtaposition and unlikely shifts : so many takeoff tracks to free ourselves from reality, yet without disconnecting from it.

                   Patricia Dallio / Nicolas Clauss    "les marcheurs"
Des passants évoluent sur les escaliers du Trocadéro, les images et les sons forment des couches de matière visuelle et sonore qui obéissent aux clics et aux mouvements de souris de l’utilisateur.
Ce paysage urbain invite le spectateur à inventer des histoires qui se croisent, à être l’interprète de la musique, le réalisateur du film, en bref à se faire son “cinéma“.
Walkers move on Paris Trocadero’s steps. Images and sounds form layers of visual and sound matters and textures which obey to the user’s clicks and moves.This urban landscape invites the spectator to invent crossing stories, to be the music interpreter, the movie director : to make his or her own show.

                        Arnaud Laumont / Julia Blanchard   "pluies"
Des images, des sons en rythme, ensemble, ou à coté de leur rythme respectif. Le son de la ville,du parcours à faire sans bruit et sans se perdre.
Images and sounds to their mutual rhythms or out of their own rhythm.Urban soundtrack, the ride to walk on, silently and directly.

    Christian Sébille / Francisco Ruiz de Infante   "la pierre de New York"
Une légende africaine: cela fait quelques années, “l’étranger” avait amené une pierre au village (la pierre venait des décombres de La-ville-toute-verticale). La pierre fut introduite dans l’aquarium de la tribu. L’aquarium qui renferme depuis des générations tous les secrets... (celui qui sait écouter les mouvements minuscules dans l’eau l’avait dit). Depuis, les animaux semblent plus étranges. Depuis, le temps n’a pas cessé de s'accélérer.
It’s a long time since the “stranger” last brought a stone in the village (the stone came from The-very-vertical-town reduced to a heap of rubble). The stone was put into the tribe’s aquarium, which has contained all the secrets for generations... (the man who listen to the minuscule movements in the water had said it). Since then, the animals seem stranger. Since then, time hasn’t stopped speeding up.

                        Jérôme Soudan / Tim Catinat  "pulcinella"
Le recyclage sauvage (tragédie interactive en 5 actes).
The wild recycling (interactive tragedy in 5 acts).

    Francisco Ruiz de Infante / Ermeline Le Mézo   "banque de données"
Oui, on a des images... On les regarde, on les voit parfois, on les ordonne, on accepte leur perte et leur multiplication... On les entend transmettre des énergies, se pousser, surgir, basculer... On se souvient de leurs craquements. Si on mettait ces mondes dans une boite, très vite elle n’en serait plus une.

                        Wall°ich / Antoine Schmitt  "masteria"
Contraction sémantique de master et d'hysteria. Procédé d'induction du joueur dans sa pratique usuelle (du jeu interactif...). Une inter-action qui se dérobe devient une inter-réaction: qui contrôle qui, quoi? MASTERIA est un espace semi-aléatoire: les éléments qui le constituent ne sont que la partie audible/visible d'un drame plus profond dans le rapport homme/machine.
Semantic contraction of master and hysteria. Induction process of the player in his usual practice(of the interactive game...). A pervasive inter-action becomes an inter-reaction: who controls who, what? MASTERIA is a semi-random space: the elements it is made of are merely the audible, visible part of a deeper drama which finds its roots in the human/machine relationship.

                        Philippe Lakits / Xavier Boissarie  "ouroboros"
Envahis par des Tera-octets d’images contradictoires, de sons inaudibles, et de jeux chronophages, les dieux ont inventé la Décharge pour gagner un peu d’air frais. Insensible à l’entropie, cette matière menace de quitter sa prison à tout instant pour ruiner nos sens. La sécatrice découpe les images, désintègre le code, déchiquette le son, décompose la musique; las, ces fragments se recombinent dans une inflation incontrôlable.

Le contenu :
L’objectif de Sound Track est de favoriser des projets croisés entre musique et arts visuels.
“SONOCITÉ” est un laboratoire qui fait travailler ensemble des binômes compositeur/plasticien, compositeur/web designer, créateur sonore/vidéaste, etc…
"Sonocité" c’est "construire ensemble" et plus précisément créer des liens susceptibles de relier les hommes entre eux. Ce lien existe par la mise en commun d'objets, de sons, de vidéos, d'images créées qui sont déposées, là où atterrissent tous les témoignages de l’activité des hommes de notre monde, c’est-à-dire à la décharge publique…
Chacun est allé déposé dans cette décharge des bribes d’éléments sonores et visuels en rapport avec sa réflexion sur le sujet, ceux qui sont à offrir à la communauté pour un éventuel recyclage, une adoption, ou simplement pour un abandon. Ensuite chacun est allé chiner dans cette décharge les éléments qu'il a intégré à sa création. Ainsi tous les acteurs du projet sont reliés par des matières premières recyclées. La règle du jeu est simple : chaque créateur jette au moins une chose, et en utilise au moins une.
Pour le public, une arborescence interactive permet dans le menu du DVD de choisir directement des objets depuis la décharge et de les retrouver dans leur forme transformée à l’intérieur d’une ou des créations.
The creation in 1990 of Sound Track and the issue of a compilation with ten composers has enabled first of all to gather contemporary creators who scarcely have the opportunity to work together and secondly to create a network integrating artists from various disciplins.
It is in the same spirit that the desire to create the Sonocity DVD has emerged with, at the heart of the project, the encounter, transversality, research and above all creation.
Fifteen artists have accepted the challenge, including a group of contemporary artists from the Haute-Marne
One obligation only in their creation process : to use at least one element left aside by the others in the numerical dump. A sound, an image which each of the creative duo graphist - composer must insert in its creation.
Artistic choices of the composers, graphic designers and videast have led to very diverses pieces, each of which has a very unique personality and which however cohabit into a one and only universe.
At the end of this creative chain, a truly virtual city appears. A city full of meaning and in constant movement to which the DVD viewer participates. The DVD which usually retranscribes the live entertainment takes here a new meaning. It becomes the place of creation mixing sound and image which can lead to public representations. The duos will rethink their creation and adapt them to the place of distribution for a truely live performance.

La forme :
Les oeuvres se présentent sous deux formes : 4 vidéos , 4 modules interactifs. L’interface du DVD comprend deux accès, un sur les intitulés des créations et de leurs auteurs, l'autre accès via la décharge matérialisée par un amoncellement d'objets.
Ces objets sont des "particules" d'images de la décharge originale qui ont été utilisées dans les créations, et des extraits sonores identifiables visuellement par des sortes de "matières grises"...
Ces objets sont mouvants, les représentations sonores réagissent "phoniquement" à l'approche du curseur.
Quand on capture un objet, apparaît une information texte sur le nom du module dans lequel cet objet est intégré, et la mention "interactif" ou "vidéo". Une fois le module joué, une "fiche générique" s'ouvre identifiant le module prêt à être activé, lu ou "à jouer".

Où le trouver :
Distribution sur site en paiement sécurisé
Ou en écrivant à l'association Sound Track, 11 rue de la liberté, 52 000 Chaumont. France
Ce DVD-Rom est lisible sur ordinateur et ne fonctionne pas sur les lecteurs DVD de salon.
This DVD-ROM is only playable on computers and cannot be played on home-DVD video players.

Le Parvis des Ondes de Patricia Dallio

Pièce musicale et chorégraphique pour un danseur, deux musiciennes,
projections vidéo et manipulations d'objets


 

Science fiction poétique ? Comment qualifier, comment résumer ce spectacle qui échappe à toutes les étiquettes ?
Faisceaux de lumières et projection vidéos cernent les interprètes et leurs lieux d’action : 1 danseur, 2 musiciennes, des projections vidéo et quelques capteurs sont situés, bien en vue, sur 3 petites scènes séparées les unes des autres et à différents niveaux. L'homme semble absorber la musique. On la verrait presque circuler dans toutes les artères et les veines du danseur. En osmose totale avec les ondes sonores, modifiées et modulées par les capteurs, il effectue une danse sous très haute tension, à nulle autre pareille...

"... Spectacle signé par la compositrice et musicienne Patricia Dallio, pour sa complice musicienne Yukari Berthocchi-Hamada et le danseur-chorégraphe Hervé Diasnas est une expérience rare, tant du point de vue du processus, que du résultat. Présenté à la Caserne des Pompiers dans le cadre du festival Avignon 2007, ce trio de haut vol rassemble
dans une même flambée sonore et gestuelle les trois interprètes. Loin des clichés du rapport musique-danse,
le son devient mouvement, le mouvement s'incarne dans le son, tout faisant corps..."
Extrait de l'article de Rosita Boisseau pour les Cahiers de l'ORCCA
durée du spectacle 50mn.

 

 

 

 

 

 

 

« Chantier sonographique »

      

Performance image / son / vidéo
Une performance musique/arts plastiques/vidéo qui se déroulait en direct d’un appartement de la barre 13/33 du Cavalier (à ce jour détruite)
Diffusée à l’extérieur sur écran vidéo sonorisé, cette  performance fut l’aboutissement d’un travail de création qui avait pris forme dans la barre durant les 7 jours précédents le 24 avril,date de la première et unique diffusion publique.
En partenariat avec la ville de Chaumont, le conseil Général  de la Haute-Marne,
Chaumont Habitat,l’ADPJ et le comité de quartier du Cavalier... L'association Sound Track ... et avec la participation des habitants du 13/33 et des  alentours...
Diffusion unique avant démolition le samedi 24 avril 2003, 20H30 Façade arrière du N°23 de la rue Robespierre à Chaumont
accès libre et gratuit.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2010 les poissons partirent combattre les hommes
"L'apothéose de la bourgeoisie est de ne pas reconnaître la mélancolie chez le reste des hommes.
Quelle est la mélancolie du noyé ?
Je descends dans le cul d'un requin pour le savoir."
Catherine Toussaint, Compagnie La Strada, a sollicité Sound Track
pour travailler sur sa prochaine création d’après le texte
« Et les poissons partirent combattre les hommes » d’Angélica Liddell.
Sound Track a choisi de co-produire la création musicale réalisée
par Uriel Barthélémi qui rejoint la cie sound track pour cette occasion.
•lien site cie la strada

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Le mini-cd catalogue porte dix créations de deux minutes créées par dix compositeurs
du réseau sound track :
Marie-Hélène Fournier, Ben Jeger, Gérard Hourbette, Thierry Zaboïtzeff, Olivier Brochart,
Patrick Duvoisin, Patricia Dallio, André Mergenthaller, Fred Wallich et Philippe Giselmann

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

J'évolue dans un monde secret où l'acier est aussi malléable que l'argile. Je côtoie des surhommes issus d'un monde oublié. Travailler à la forge est une folie, une folie rassurante.
Philippe Schlienger

Ce livre-disque, d'une puissance et d'une sensibilité rarement égalées, explore le territoire fascinant de la forge industrielle contemporaine et découvre jusqu'au coeur des machines, un univers fantastique où des hommes oeuvrent nuit et jour.
Forge, disque-compact de 18 minutes, est la bande-son, composée par Thierry ZABOITZEFF, de ce beau recueil co produite par la cie sound track.

Rencontres, préface de Cyril DUMONTET
Publié à l'occasion d'expositions présentés dans divers lieux (Ardennes, Marne, Haute-Marne et Paris).
Première édition, limitée à 1000 exemplaires
Broché, couverture illustré à larges rabats

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Stabat Mater Furiosa de Jean-Pierre Siméon
Stabat Mater Furiosa est une objection de conscience contre l’homme de guerre.
Dans un duo virtuose, Catriona Morrison et Patricia Dallio se tiennent debout parmi les spectateurs.
La comédienne pousse un cri face aux rythmes effrénés qui surgissent des machines et épuise la chair
de ce texte hallucinant et subversif.
                                                                    

Stabat Mater Furiosa est le refus. Le refus d’une femme, ravagée par la guerre, à comprendre son adversaire, l’homme de guerre. Sa voix est un cri vers la vie. C’est aussi la voix de toutes les femmes, toutes celles qui savent que la vie c’est aussi la mort, et qu’il n’y a pas d’explication à cela. Seulement, la guerre est une chose inacceptable et impensable. Mais pour arrêter cette machine infernale, qui est propre à l’homme, il faut remonter à la source ; c'est-à-dire à nos enfants. Il faut que chaque enfant soit conscient du sang qu’il a déjà sur les mains, afin qu’un jour puisse cesser cette tempête infernale de la destruction et de la violence. Ainsi pourrait jaillir l’espoir ; dans la parole, dans le souffle, et dans l’innocence des jours heureux.
durée du spectacle : 1h